ART DECO: THE GOLDEN AGE OF GRAPHIC ART TO ILLUSTRATION
这本画册共有192页，从装饰艺术运动、时尚和广告三方面切入，通过作品呈现诠释装饰艺术的发展历程。其中我比较熟悉的视觉形象是来自Erté画的Haper's Bazzar的封面以及他绘制的其他作品。
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ART DECO: THE GOLDEN AGE OF GRAPHIC ART TO ILLUSTRATION
这本画册共有192页，从装饰艺术运动、时尚和广告三方面切入，通过作品呈现诠释装饰艺术的发展历程。其中我比较熟悉的视觉形象是来自Erté画的Haper's Bazzar的封面以及他绘制的其他作品。
Art Deco是现代主义艺术(Modernism)早期的一种形式。设计中多采用几何形状或用折线进行装饰；色彩设计中强调运用鲜艳的纯色、对比色和金属色。我一直觉得Art Deco的出现是屈服于机器生产的结果，为了可以批量生产，用机器生产，兴起了所谓的机械美学，以较机械式的、几何的、装饰性的线条表现，如扇形辐射状的太阳光、流线型线条、对称简洁的几何构图等等，但是又有点古代埃及艺术的感觉。
20岁时，Erté就跟随法国殿堂级高级时装设计师保罗.布瓦列特(Paul Poiret)工作，在Paul先生的推荐下，Erté的时装插画登上了著名的《La Gazette du Bon Ton》杂志中。Erté在巴黎了解到英国画家比亚兹莱 (Aubrey Beardsley)的作品。25岁就早逝的比亚兹莱是新艺术运动期间耀眼的流星，画风怪诞诡异、纤细狂放。Erté受到启发，又博采众长，形成自己一套独特的风格—精致、浪漫，充满异国情调，又富有节奏感，充满幻想。
Erté与《Harper’s Bazaar》杂志可谓互相成就。1915年《Vogue》杂志和《Harper’s Bazaar》向他伸出橄榄枝。Erte选了芭莎，在二十年间的合作中，创作了250个杂志封面，上千页的设计插图。（据悉媒体巨头威廉.伦道夫.赫斯特William Randolph Hearst向艺术家提供了一份无法拒绝的独家长期合同。
装饰艺术运动是在20世纪20到30年代在法国、美国和英国等国家开展的一次风格非常特殊的设计运动。装饰艺术并非总在潮头。应该在40年代装饰艺术就为受众所厌倦，直到60年代，装饰艺术再次回潮，Erté的名字再次被人们提起。人们在追溯1920年代的装饰风大师时，发现Erté健在。Erté的事业迎来了第二春。他尝试用失蜡法铸造Art Deco青铜雕塑和精美的首饰，也取得了成功。
铸造Art Deco青铜雕塑
他活跃在舞台布景领域，也为富豪和贵族设计度假别墅。在生命的最后几年中，他一直保持着优雅、得体、精致的着装风格。1990年，在毛里求斯度假的Erte病倒，私人飞机送到巴黎的医院后去世。据悉，他为葬礼做出了详细的安排设计，包括提前为自己画好的装饰艺术风的桃心木棺材。
活了97岁的Erté，总是喜欢旅行，不断接触新鲜事物，声称自己的一生从未感到无聊——活得真值！