我得承认，若没有关注过那场有关审美倾向的争论，读计文君的《花传》，我会不耐烦地跳掉一些章节，比如这一段：
陆含章下车，几片山桃就落在了身上，粉红褪成了淡白，可还是花，让人不忍吹弹。“娇红嫩白，竞向东风次第开……”含章脑海中浮出了“大堆花”的合唱，融合了生旦净末各行当，十二个月，不，加上小丑扮的闰月，是十三个月的花神，同唱这支《出队子》，“愿教青帝护根荄，莫遣纷纷点翠苔……”黄钟宫的曲牌，悠扬正大，自带云端俯瞰的无悲无喜，但那曲词底里一片怜惜，于是，声声字字，又满是郑重的温柔了。
现在，我当然知道，若要一一跳掉这样的段落，就等于在弃读《花传》，因为，整篇小说的语言都是这种格调。不由得要想一想：在这个以语言粗俗甚至粗鄙为时尚的当下，在一些写作者为引流不介意俯就这种社会潮流的时候，计文君何以要用这种出离了“时髦”的典雅又韵味十足的语言来讲述她的《花传》？
当然，与小说的核心内容相关。这篇攀附于昆曲而生长、开花、结果的小说，在推进故事和人物塑造的字里行间，完成了一脉昆曲小史：同光年间，昆班于不得已中撤出京城流落到河北的河东村和河西村。1917年，河北闹灾荒，散落在河西村的昆腔艺人听闻京城时有昆腔登台，并受到看客追捧，便寻朋觅友搭起班社去闯京城。重现京城的昆班，让笃爱昆曲的读书人倍感兴奋，北京大学教授吴梅收了一家昆曲社的贫苦后生韩世昌为徒，使得一出《游园惊梦》得以荣耀。韩世昌携此戏赴上海演出后，他和他的班社得到了南方权威舞台的肯定，从而机缘巧合地建了苏州昆曲传习社，留下了20世纪昆曲传承史上至关重要的一代传字辈艺人……小说《花传》当然不是昆曲小史，但我独爱作家在铺展情节、塑造人物的过程中夹带的这种“私货”，让我得以在等待人物丰满和故事丰足的同时，变成某个知识点的知道分子。
《花传》的妙处，是将昆曲小史虚实相间地延续到了当下。实之部分，如上所述；所谓虚，倒也写出了昆曲的现状，只是，计文君写来，是在她精雕细琢三个主要女性角色的过程中，让读者知之感叹之。
既然是通过塑造的人物来照见昆曲的现状，是否应该着力于昆曲名角邵华巧？1945年，邵华巧出生在河西村，11岁那年正逢《十五贯》救了一个剧种的昆曲好时光，便随回村省亲的堂伯父去了京城，“这一去，就有了后来蜚声海内外的昆曲大师邵华巧。”但，计文君偏就让邵
陆含章下车，几片山桃就落在了身上，粉红褪成了淡白，可还是花，让人不忍吹弹。“娇红嫩白，竞向东风次第开……”含章脑海中浮出了“大堆花”的合唱，融合了生旦净末各行当，十二个月，不，加上小丑扮的闰月，是十三个月的花神，同唱这支《出队子》，“愿教青帝护根荄，莫遣纷纷点翠苔……”黄钟宫的曲牌，悠扬正大，自带云端俯瞰的无悲无喜，但那曲词底里一片怜惜，于是，声声字字，又满是郑重的温柔了。
现在，我当然知道，若要一一跳掉这样的段落，就等于在弃读《花传》，因为，整篇小说的语言都是这种格调。不由得要想一想：在这个以语言粗俗甚至粗鄙为时尚的当下，在一些写作者为引流不介意俯就这种社会潮流的时候，计文君何以要用这种出离了“时髦”的典雅又韵味十足的语言来讲述她的《花传》？
当然，与小说的核心内容相关。这篇攀附于昆曲而生长、开花、结果的小说，在推进故事和人物塑造的字里行间，完成了一脉昆曲小史：同光年间，昆班于不得已中撤出京城流落到河北的河东村和河西村。1917年，河北闹灾荒，散落在河西村的昆腔艺人听闻京城时有昆腔登台，并受到看客追捧，便寻朋觅友搭起班社去闯京城。重现京城的昆班，让笃爱昆曲的读书人倍感兴奋，北京大学教授吴梅收了一家昆曲社的贫苦后生韩世昌为徒，使得一出《游园惊梦》得以荣耀。韩世昌携此戏赴上海演出后，他和他的班社得到了南方权威舞台的肯定，从而机缘巧合地建了苏州昆曲传习社，留下了20世纪昆曲传承史上至关重要的一代传字辈艺人……小说《花传》当然不是昆曲小史，但我独爱作家在铺展情节、塑造人物的过程中夹带的这种“私货”，让我得以在等待人物丰满和故事丰足的同时，变成某个知识点的知道分子。
《花传》的妙处，是将昆曲小史虚实相间地延续到了当下。实之部分，如上所述；所谓虚，倒也写出了昆曲的现状，只是，计文君写来，是在她精雕细琢三个主要女性角色的过程中，让读者知之感叹之。
既然是通过塑造的人物来照见昆曲的现状，是否应该着力于昆曲名角邵华巧？1945年，邵华巧出生在河西村，11岁那年正逢《十五贯》救了一个剧种的昆曲好时光，便随回村省亲的堂伯父去了京城，“这一去，就有了后来蜚声海内外的昆曲大师邵华巧。”但，计文君偏就让邵