李劼
微博诸友，热议诗词，聊说几句，助兴而已。
窃以为，就总体而言，唐诗主气，阳刚，具男性特征。宋词主情，婉约，有女性风姿。同样的边塞诗，高适、岺参，极尽豪迈，即便写雪花，也是“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的气象。相反，范仲淹的《渔家傲》却颇有凄凄惨惨切切的哀怨。
因此，唐诗的首席代表并非李杜，而是边塞诗诸家。其次才是李白式的狂放，或者杜甫式的沉郁。其他诗人，诸如韩愈刘禹锡等，感慨功名沉浮之类的，更次之。唐初的陈子昂一首前不见古人、后不见来者，其胸襟为李、杜所不逮。另一唐代诗人张若虚的《春江花月夜》，其意境之开阔，其感慨之深邃，几可列为唐诗之首。此诗之美，与王勃的《滕王阁序》，堪称双璧。一者是夜空里的幽渺遨翔，一者是人间世的青春咏叹。有唐文学，以此为最。
唐诗中的所谓隐逸诗，大都徒有虚名。在那个盛行功名的年代，隐逸不过是钓取功名的另一种方式而已。比较陶潜和孟浩然、王维，可以看出，陶诗是由色而空，孟、王二位是驻色望空。而与其驻色望空，还不如杜诗《五百字咏怀》来得直截了当，摆明了向先圣同时也向君王表明心迹。王维诗空则空矣，灵却不灵。《山居秋暝》，只见其空，不见其灵。还不如“遍插茱萸少一人”一句真切。更搞笑的是，眼里看着浣女，心里想着王孙。
王维之所以空而不灵，并非空得不够，而是空得无情。空，必须有情垫底，方得空灵。比如，杜诗的精彩，不是精彩在家国感怀，而是精彩在真情绘色。有时“国破山河在，城春草木深”，有时“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。相比之下，毛诗以“高天滚滚寒流急，大地微微暖气吹”渲染与人奋斗其乐无穷，极为粗鄙。杜诗是个人的感怀，毛诗是帝王的张狂。当然了，杜诗要一旦儿女情长起来，才会显得更为精致：“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。 何时倚虚幌，双照泪痕干！”
然而，儿女情长，在以豪气为主流的唐诗里，几近异类。这不仅在杜诗中鲜见，即便在李白笔下，也是稀物。但后来的李商隐，恰好将儿女情长，变成了李诗的主体格调。即便是政治上的失意，也被诉诸恋爱的残破。李商隐既是唐诗主流中的异类，也是以气为主的唐诗转入以情为主的宋词的承上启下者。一联“春蚕到死丝方尽，蜡烛成灰泪始干”，写尽了情的极致。
就诗词形式的变化而言，从诗到词的转换人物是与李商隐齐名的温庭筠。然即便是形式转换，也深含意蕴内涵。比如在同一首更漏子里，一句“不道离情正苦”，会让
微博诸友，热议诗词，聊说几句，助兴而已。
窃以为，就总体而言，唐诗主气，阳刚，具男性特征。宋词主情，婉约，有女性风姿。同样的边塞诗，高适、岺参，极尽豪迈，即便写雪花，也是“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的气象。相反，范仲淹的《渔家傲》却颇有凄凄惨惨切切的哀怨。
因此，唐诗的首席代表并非李杜，而是边塞诗诸家。其次才是李白式的狂放，或者杜甫式的沉郁。其他诗人，诸如韩愈刘禹锡等，感慨功名沉浮之类的，更次之。唐初的陈子昂一首前不见古人、后不见来者，其胸襟为李、杜所不逮。另一唐代诗人张若虚的《春江花月夜》，其意境之开阔，其感慨之深邃，几可列为唐诗之首。此诗之美，与王勃的《滕王阁序》，堪称双璧。一者是夜空里的幽渺遨翔，一者是人间世的青春咏叹。有唐文学，以此为最。
唐诗中的所谓隐逸诗，大都徒有虚名。在那个盛行功名的年代，隐逸不过是钓取功名的另一种方式而已。比较陶潜和孟浩然、王维，可以看出，陶诗是由色而空，孟、王二位是驻色望空。而与其驻色望空，还不如杜诗《五百字咏怀》来得直截了当，摆明了向先圣同时也向君王表明心迹。王维诗空则空矣，灵却不灵。《山居秋暝》，只见其空，不见其灵。还不如“遍插茱萸少一人”一句真切。更搞笑的是，眼里看着浣女，心里想着王孙。
王维之所以空而不灵，并非空得不够，而是空得无情。空，必须有情垫底，方得空灵。比如，杜诗的精彩，不是精彩在家国感怀，而是精彩在真情绘色。有时“国破山河在，城春草木深”，有时“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。相比之下，毛诗以“高天滚滚寒流急，大地微微暖气吹”渲染与人奋斗其乐无穷，极为粗鄙。杜诗是个人的感怀，毛诗是帝王的张狂。当然了，杜诗要一旦儿女情长起来，才会显得更为精致：“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。 何时倚虚幌，双照泪痕干！”
然而，儿女情长，在以豪气为主流的唐诗里，几近异类。这不仅在杜诗中鲜见，即便在李白笔下，也是稀物。但后来的李商隐，恰好将儿女情长，变成了李诗的主体格调。即便是政治上的失意，也被诉诸恋爱的残破。李商隐既是唐诗主流中的异类，也是以气为主的唐诗转入以情为主的宋词的承上启下者。一联“春蚕到死丝方尽，蜡烛成灰泪始干”，写尽了情的极致。
就诗词形式的变化而言，从诗到词的转换人物是与李商隐齐名的温庭筠。然即便是形式转换，也深含意蕴内涵。比如在同一首更漏子里，一句“不道离情正苦”，会让