最近在看《艺术的故事》,这本书讲述了从原始社会时期到现代艺术的转变与发展,其中非常核心的一个观点是说,去解读某件艺术品时,不能脱离当时创作艺术品的环境,仅仅从现代人对艺术品理解的角度去欣赏之前的艺术品。
比如史前时期的壁画、雕刻,创作时很有可能是想实行法术的,也许古代人相信在墙上画了野牛后,相信用石斧去砍墙上的画,真的会有助于自己捕捉到猎物,那猎物是否美观并不重要,像猎物就可以。又比如古埃及时期的雕塑/木乃伊,是因为埃及人相信人死后升天,要想得到永生则需要肉身不烂,木乃伊或雕塑的作用是使人永生,而不是供人欣赏。再比如中世纪时期的教堂壁画,作者最关心的是壁画是否能表达出教义中的故事,让信徒从中得到领悟,至于画面是否优美、人物比例是否合适,也都不重要。所以,如果我们站在欣赏当代艺术品的角度,认为艺术品的目的就是要传达美,那么往往是难以理解这些作品的美妙之处,可能还会在想:这幅画哪儿好看了?
事物都是相通的,理解艺术品有偏差,理解事件、理解其它人时,一样会有偏差。我们在理解所有外部事物时,潜意识地都会从自己的角度出发去进行理解(这个角度包括了自己的时代、出身、社会、职业、心情等等),将自己代入到事件中,或成为事件中的某个角色,而这恰恰就扭曲了你对事件本身的还原。因为你的时代、出身、职业等等,与事件发生实际的情况/人物并不相同,在你不理解事件/人物真实背景状况的前提下,做出的同理心和判断让你以为自己的理解是对的,不过真实情况却是你在理解你自己,而不是事件的本质。
其实想做到完全理解外部事件和其它人是不太现实的,因为你并没有真的经历那个事件或称为那个人,你的信息量是有限
比如史前时期的壁画、雕刻,创作时很有可能是想实行法术的,也许古代人相信在墙上画了野牛后,相信用石斧去砍墙上的画,真的会有助于自己捕捉到猎物,那猎物是否美观并不重要,像猎物就可以。又比如古埃及时期的雕塑/木乃伊,是因为埃及人相信人死后升天,要想得到永生则需要肉身不烂,木乃伊或雕塑的作用是使人永生,而不是供人欣赏。再比如中世纪时期的教堂壁画,作者最关心的是壁画是否能表达出教义中的故事,让信徒从中得到领悟,至于画面是否优美、人物比例是否合适,也都不重要。所以,如果我们站在欣赏当代艺术品的角度,认为艺术品的目的就是要传达美,那么往往是难以理解这些作品的美妙之处,可能还会在想:这幅画哪儿好看了?
事物都是相通的,理解艺术品有偏差,理解事件、理解其它人时,一样会有偏差。我们在理解所有外部事物时,潜意识地都会从自己的角度出发去进行理解(这个角度包括了自己的时代、出身、社会、职业、心情等等),将自己代入到事件中,或成为事件中的某个角色,而这恰恰就扭曲了你对事件本身的还原。因为你的时代、出身、职业等等,与事件发生实际的情况/人物并不相同,在你不理解事件/人物真实背景状况的前提下,做出的同理心和判断让你以为自己的理解是对的,不过真实情况却是你在理解你自己,而不是事件的本质。
其实想做到完全理解外部事件和其它人是不太现实的,因为你并没有真的经历那个事件或称为那个人,你的信息量是有限
