瑞雪丰年——何许人雪景瓷画赏析
2010-06-01 22:01阅读:
新粉彩瓷画艺术创作领域里,在瓶类器物上装饰通景山水画起始于汪野亭,应该是无可置疑的事情。汪野亭显然具有很强的工艺创新、艺术创新的意识和能力,这种意识和能力不但使他成为了汪派青绿山水瓷画的创始人,同时也使他成为了瓶类通景粉彩山水瓷画的创始人,其开创性的贡献与成就,至今还在深刻地影响着景德镇的瓷绘艺人们。
所谓瓶类通景山水瓷画,是将一个融会贯通的构图或画面在柱形器物上层层展开,使得山水相连、景物相通,从而在360度的空间里,处处都可以看到一幅相对完整的山水画。十几年前曾在江西九江看到过一个民国时期流行一时的灯笼瓶,上面画有通景青绿山水,款中有“野亭汪平”四个字,印是“平山”二字,应该是汪野亭晚期的作品。那时别人已经捷足先登,并且最终将这件十分漂亮的通景青绿山水灯笼瓶收入囊中。收藏就是这样,你看得到、看得懂的东西,未必能够成为你的收藏。不过,当别人捷足先登时,你一方面会责怪自己的迟滞与缓慢,另一方面也会使你深刻地感受到“只争朝夕”的重要性,从而在以后的收藏活动中不再错过任何一个稍纵即逝的机会。后者也是一种收获,而且是一种很重要的收获。
但我毕竟没有枉虚此行,失之东隅,得之桑榆,这一对何许人款的通景雪景方瓶,便是我此行的重要收获之一。
何许人,安徽南陵人,生于1882年,卒于1940年,是继邓碧珊、王琦之后,珠山八友中第三个去世的艺术家。他早年曾受聘于詹氏兄弟,远赴北京,学习过仿古瓷、接触过大量古画。这一经历也有可能使他接触到瓷器上的雪景画,例如康熙时期的青花雪景画和乾隆时期的珐琅彩、粉彩雪景画,并对他后来的创作产生了积极而重要的影响。
和汪野亭如出一辙,何许人同样有着很强的创新意识。他把玻璃白巧妙地运用于雪景山水画,既有传统填色的粉润效果,也有诗情画意的韵味与生动,便是前无古人、令人称道的革故鼎新。他的雪景山水画,雪色凝厚匀净,风格冷艳明快,同时还十分注重形式美,用不同景物上的积雪组成点、线、面的彼此连缀和相互映衬,使他的雪景山水画山势相叠、坡岸交错,层次分明,气韵高洁。
这一对通景雪景方瓶,更进一步说明了“月圆会”的宗旨绝非虚设,也更进一步揭示了珠山八友何以迅速崛起的原因。交流是手段,学习和提高才是目的。通过学习、借鉴汪野亭的通景粉彩山水画,何许人不但丰富了自己的创作,还显然有所超越。这一对雪景方瓶,每件都是通景,放在一起之后,各有一个小画面可以组成一个大画面。这应该是一个能够说明问题的例子。