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歌吹古扬州-记扬州八怪纪念馆

2024-07-20 21:32阅读:
歌吹古扬州-记扬州八怪纪念馆
歌吹古扬州 - 记扬州八怪纪念馆
扬州广陵区驼岭巷18号是“扬州八怪纪念馆”,大门前一块匾额上'歌吹古扬州',这是清代扬州大书法家郑板桥的墨宝。
我第一眼看到这些字时竟窘迫得涨红了脸,因为我居然不认识其中的“吹”字,我压根不知道原来“ 吹 ”字还有这种写法。
据说郑板桥先生这幅《歌吹古扬州》书法,在中国嘉德拍卖会上拍卖时,以510万元的高价落槌定音,加上佣金等总成交价达586. 5万元。


“ 歌吹扬州”,最早出现是在唐朝著名诗人杜牧的五律《题扬州禅智寺》里:
br> 雨过一禅燥,飘萧松桂秋。青苔满阶砌,白鸟故迟留。
暮蔼生深树,斜阳下小楼。谁知竹西路,歌吹是扬州。
后来宋朝诗词大家们就多有承续杜牧诗中的竹西歌吹扬州之词,苏轼的《别择公》:“若问西来思祖意,竹西歌吹是扬州。”黄庭坚的《次韵王定国扬州见寄》中有:“平生行乐自不恶,岂有竹西歌吹愁。”姜夔的【扬州慢】“淮左名都、竹西佳处。”刘克庄的【贺新郎 . 客赠芍药 】一词中写有:“一梦扬州事... ...漫怅望、竹西歌吹。... ... ”词中“竹西歌吹”四字,后来成了经典成语,被专门用来描写扬州当年的繁华景象。


郑板桥出生时已是清朝,那时杜牧、苏轼、黄庭坚、刘克庄等等先贤前辈们,都先后仙逝几百年了。在郑板桥的眼中,唐、宋、明就是遥远的古代,所以他才在“歌吹扬州”中添上一个“古”字,就成了“歌吹古扬州”。

歌吹古扬州-记扬州八怪纪念馆


占地面积4452平方米的“扬州八怪纪念馆”,这里原来是扬州八怪之一金农先生曾经寄居的西方古寺建筑群,后来才改建成“扬州八怪纪念馆”。
正面的这座楠木大殿是明代时的古建筑,距今已有700多年历史了;大殿前的这口大铁锅是清代遗物,另外在瘦西湖里也有两口这样的大铁锅,不知是作何用?
楠木大殿高梁、翘角、青瓦、二重檐,气度平实、稳重,又不失书香、端庄;又因楠木为稀贵之材,故大殿又尤显儒雅的尊贵之气。大殿的门柱上有两幅对联,内联是郑板桥先生撰写的,外联是七十六叟杭郡金农先生所撰写的。
内联是:删繁就简三秋树,领异标新二月花。
外联是:三千余岁上下百,八十一家文字奇。


楠木大殿两侧,是长长的两道碑廊,廊里碑文锲刻的都是扬州八怪的书法、画作;馆内还复原了一间当年金农先生在此寺内寄居的方丈室,以实地实物形象的展现七十老叟金农先生,晚年在此精心创作的过程,和风趣生活的情景;另有一间精品展览室,展出的则是“扬州八怪”真谛现代传人李亚如的诗画精品;李亚如先生是书画家,曾任扬州市副市长,是中国美协会员、中国书协会员。他的艺术爱好很广泛,成就也颇高,作品涉及美术、书法、文学、美学、戏剧、诗词。李先生是扬州宝应人,我不禁窃喜,是我地地道道的同乡人。


大殿后侧有一棵大银杏树,传说它已是逾越千年的古树了,但我们看它除了高大粗壮外,枝茂翠叶,活力四射,完全没有半点衰老的迹象。树荫遮隐着“鹤池窥冰”一景,远处有“莲池映月”相伴,竹林中泉水汩汩漫出,微微的叮咚声极为悦心悦耳,称之为“泉苑幽境”。

楠木大殿是主展厅,前厅中,有扬州八怪的群雕塑像。他们出身寒门,一生清贫,虽衣着朴素,却一个个有着仙风道骨、睿智灵敏、清高潇洒的文学艺术家气质。
以郑燮先生为杰出代表的扬州八怪,他们是汪士慎、郑燮、高翔、金农、李鱓、黄慎、李方膺、罗聘;但事实上扬州八怪并不只是他们8人,另外还有高凤翰、华喦、边寿民、闵贞、陈撰、杨法、李葂,共计是15人;所以“扬州八怪”并不是指只有8人,而是指一个画派,也有称之为“扬州画派”。


歌吹古扬州-记扬州八怪纪念馆
扬州,自公元前486年,吴王夫差开邗沟、筑邗城,距今已有2500多年历史。隋炀帝开大运河,连通黄河、淮河、长江几大水系,扬州就成为了这几大水系的水上交通枢纽。运河是漕运经济的大动脉,并由此奠定了自唐代起,扬州经济、文化空前发展的基础。自古就有“淮左名都、竹西佳处”之荣称,是“中国运河第一城”,是“中国海上丝绸之路”;现在,中国大运河扬州段已入选“世界遗产名录”。
独特的地理位置和自然环境,使扬州得天独厚,在漫长的历史中,它辉煌过两汉、隋唐、清朝康乾三大阶段,一座城市像这样通史式的保持了经济繁荣、保持了文化繁荣,这在历史中罕见。
天下富豪、商贾纷纷踊驻扬州,运河畔会馆林立、商行丛起;有识志士和名贤雅士也趋往扬州;有李白“故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州”,有杜牧“谁知竹西路,歌吹是扬州”,还有白居易、欧阳修、苏轼、姜夔等等。到清朝时,康熙乾隆大帝们多次下江南赴扬州,这更使扬州明珠般的熠熠生辉;城市人口超过了50万,是当时中国八大城市之一,也是18世纪末、19世纪初世界十大城市之一。
于是,以汪士慎、郑燮为主要代表的一批追求自然,追求真实,追求现实的画家,因艺术风格相似、因思想意识相近而汇集于繁华富庶的扬州,他们尊重传统,但又敢于创新,正如郑燮提倡的:“师造化,用我法”达到“下笔自成一家”。他们的书画作品都呈现出生活化、平民化、现实化、天然化的艺术风格,创造“掀天揭地之文、震雷惊雨之字、呵神骂鬼之谈、无古无今之画”的作品,而自立门户。这种自然率真、奔放自如的艺术气质、风格,与当时保守的正统画派的气质、风格是格格不入的,正统画派对他们呲之以鼻,说他们的书画作品都是一些难入法眼、不入流的“丑八怪”。恰恰这15位画家中多是扬州人,即使祖籍不是扬州,也是长久寓居于扬州的人,故“扬州八怪”由此而诞生。
这让我想起法国的绘画大艺术家莫奈所代表的印象画派来,印象派也是宗尚自然、真实,表现的艺术风格也是生活化、平民化、现实化、天然化,也是与保守的学院画派抗衡。他们与“扬州八怪”的艺术风格如出一辙。只是“扬州八怪”的杰出代表郑燮生于1692年,“印象派”的杰出代莫表奈生于1840年,之间相差了150多年,郑燮早于莫奈整整一个半世纪。从时间先后上推测,从艺术风格趋同来考究,“扬州八怪”很有可能是印象画派的渊源始祖。


他们的艺术作品从不入流、遭嘲讽,到逐渐得到了人们的尊重和认可,并得到推崇和广泛追随,“怪”也由原来的贬意,逐渐成了褒意。 尤其值得记述的是,“扬州八怪”的作品得到了清代几朝皇帝的青睐,其中李鱓、李方膺、高凤翔、李勉曾先后被康熙、雍正、乾隆大帝召见,试画、授职。
郑燮,20岁康熙年中秀才,40岁雍正年中举人、44岁中二甲第八十八名乾隆年进士。曾任山东范县、潍县知府,任期内他体悯百姓,爱民如子。他曾有诗云:“衙斋卧听萧萧竹,疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏,一枝一叶总关情。”被贬离任时是三头毛驴一车书,两袖清风飘然去。临行前他作了一幅《竹石图》,题诗曰:“乌纱掷去不为官,囊囊萧萧两袖寒。写取一枝清瘦竹,秋风江上竹渔竿”。后来郑燮先生一直靠教书、卖画为生。他尤爱竹和兰,画竹兰、写竹兰、咏竹兰的作品不知其数。乾隆八年,乾隆看了郑燮的《樱笋图》后,爱不释手,赞不绝口,随中吟诵道“乾隆御鉴之宝”,皇帝出言即是圣旨,一言九鼎,于是《樱笋图》加上朱红椭圆御玺。乾隆十三年,乾隆下江南巡察时,封郑燮为“书画史”。
在“扬州八怪纪念馆”内,徐悲鸿先生题写:“板桥先生为中国近三百年最卓绝的人物之一。其思想奇、文奇,书画尤奇。观其诗文及书画,不但想见高致,而其寓仁悲于奇妙,尤为古今天才之难得者。”
邓拓先生也曾访郑板桥居故,后写了一首《访郑板桥故居》:
歌吹扬州惹怪名,兰香竹影伴书声。
一枝画笔春秋笔,十首道情天地情。
脱却乌纱真面目,泼干水墨是生平。
板桥不见虹桥在,无数青山分外明。
这首诗道出了一代天才郑板桥清贫、清高、廉洁、正直、悲悯、睿智的一生。


“八怪”中最年轻的是罗聘先生,在嘉庆四年时才去世,他是“八怪”15人中最后去世的,所以,“扬州八怪”历经了康熙、雍正、乾隆、嘉庆四代。15位“扬州八怪”一 一去世后,“扬州八怪”之传奇划上了句号。但“扬州八怪”的绘画风格、创新精神、艺术手法并没有划上句号;他们大胆创新的画风画技,为后世的历代画家们传承,许多近代、现代、当代画家都深受“扬州八怪”的影响,都以独特的艺术气质、风格而自立门户。如吴昌硕、任伯年、王梦白、陈师曾、齐白石、徐悲鸿、黄宾虹、潘天寿... ...


从康熙末期崛起,到嘉庆四年止,“扬州八怪”存在了近百年之久,他们的事迹流传之广,无以数计;他们的作品流传之多,无以数计。仅以后人编写的《扬州八怪现存画目》中来看,国内国外有200多个博物馆、美术馆及研究单位所收藏的作品多达8000余幅。
以郑燮为主要代表的“扬州八怪”,是中国绘画艺术史上的一个杰出群体,是世界艺术史上的一个杰出群体。

走出“扬州八怪纪念馆”,再抬头看大才子郑板桥“歌吹古扬州”的墨宝,我欣然笑了,原来这是个“吹”字。


歌吹古扬州-记扬州八怪纪念馆



































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