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黄世智:论校园戏剧社团的建设——以河南师范大学踏浪话剧社为例

2022-11-05 09:43阅读:
摘要:校园戏剧社团建设主要包括组织运营、剧本创作和舞台演出三个方面。河南师范大学踏浪话剧社自1988年成立以来,以推动话剧艺术发展,营造校园艺术氛围为宗旨。他们制定章程,用制度加强内部管理,并努力到校外开展演剧活动,逐渐形成了“踏浪话剧节”和“原创(改编)剧本征集大赛”等戏剧活动惯例。他们以话剧创作和研究为主,努力演出原创剧目,为河南师范大学校园文化建设做出了巨大贡献,成为中国当代校园戏剧社团中的一支劲旅。


关键词:踏浪话剧社;校园戏剧;市民社会;戏剧社团;剧场艺术


校园戏剧社团及其演剧活动是当代戏剧重要的组成部分。据不完全统计,目前全国高校中有戏剧社团300 多个,并且在逐年增多。部分中小学也有戏剧社团。校园戏剧社团的演剧活动以其独特的艺术魅力与价值在校园文化活动中独树一帜,使大学生多元化的发展方向与社会和时代相结合,是提高大学生综合素质、促进校园文化建设的最好方法,也是繁荣当代戏剧文化的重要一环。因此,校园戏剧社团建设具有重要意义。


论校园戏剧社团的建设——以河南师范大学踏浪话剧社为例


一、剧团组织及运营


戏剧艺术具有构成的综合性和运作的集体性特点。[1]戏剧的创作和传播一般是以戏剧社团的形式进行的。因此,校园戏剧建设主要是戏剧社团建设。而戏剧社团建设一般包括剧本创作、舞台演出和组织运营三个方面,但最重要的是组织运营。一个戏剧社团只有在组织健全和运营正常的情况下,才能谈得上戏剧的创作和演出活动。


(一)制定社团章程,用制度进行管理。


戏剧社团的组织建设首先是如何组织和管理社团的问题。戏剧社团及其所在学校应该努力探索构建切合实际的社团管理制度与方法,形成运转顺畅的管理机制。只有这样,戏剧社团才能更好地开展演剧活动并不断发展壮大。中国传统戏曲班社一般由师父或班主采取“人治”的办法进行管理,而校园戏剧社团作为现代社会的组织团体,必须采取“法治”的办法,运用制度进行管理。戏剧社团应该根据国家法律和学校制度制定出自己的管理制度,并在社团运营中摸索出自己的一些具体管理方法,只有这样才能管理好自己的社团。因此,校园戏剧社团,特别是高校戏剧社团都应该制定社团章程和其他管理制度。


除了制定管理制度外,戏剧社团所在学校还要将戏剧社团纳入专门部门进行管理,最好配备指导老师。但学校要尊重社团及其社员活动的自主性,避免对具体的戏剧创作演出活动进行行政化干预。戏剧社团的管理最重要的是学生的自我管理。校园戏剧社团还要努力做到一切活动以艺术为中心,在演剧活动中不断培育出社团的独特精神,保持社团的发展活力。


河南师范大学踏浪话剧社在1988年成立时就制定了《河南师范大学踏浪话剧社章程》(以下简称《章程》),2006年8月他们又对《章程》进行了修订。这说明踏浪话剧社知道用制度进行管理。《河南师范大学踏浪话剧社章程》共分为十章,三十八条。从形式上看,还是比较系统完整的。通过该《章程》,我们既可以了解踏浪话剧社的组织管理情况,也可以了解一般校园戏剧社团,特别是高校戏剧社团的管理现状。


踏浪话剧社《章程》的第一章《总则》中说:“河南师范大学踏浪话剧社是校团委、文学院团委、学生社团联合会领导下的一个省级、校级优秀社团。她创始于1988年,是我校唯一的一个以话剧创作、研究、排练和演出为主要工作的艺术表演类社团,兼有音乐剧、小品、相声、哑剧等多种艺术形式。他立足于生活,坚持与时俱进,不断创新,以‘推动话剧艺术发展,营造校园艺术氛围’为宗旨。”剧社“以‘推动话剧艺术发展,营造校园艺术氛围’为宗旨。”是正确的指导思想,一般校园戏剧社团都知道这样给自己定位。但“以话剧创作、研究、排练和演出为主要工作的艺术表演类社团,兼有音乐剧、小品、相声、哑剧等多种艺术形式。”就有点贪多求全的味道,而且表述得不准确。把剧社的活动表述为“话剧创作、研究、排练和演出”,显然是把话剧仅仅理解为文学而不是舞台艺术,应该表述为“话剧创作、演出和研究”。说剧社 “兼有音乐剧、小品、相声、哑剧等多种艺术形式”也是一般高校戏剧社团的做法。但笔者不赞同这种做法。这样会使戏剧社团变得不伦不类,无法专心于戏剧艺术。但踏浪话剧社有自己的章程而且如此详细是十分难得的。用制度管理是一种建立在现代社会法制观念之上的管理方法。笔者供职的西北政法大学的西法大剧社、南山剧社和太乙剧社都制定有自己的章程。南山剧社还有一个共12条的《南山剧社演剧活动的基本要求》。但许多高校戏剧社团都采取近似行政化的管理方法,不知道制定章程和其他管理制度。因此,踏浪话剧社的做法是值得肯定的,也值得其他戏剧社团学习。


论校园戏剧社团的建设——以河南师范大学踏浪话剧社为例


(二)合理分工、提高效率。


戏剧创作与演出是一个复杂的过程,对于大学生来说,也是一个艰难的过程。但正是因为戏剧活动具有这种特性,才有利于社员们提高综合素质和锻炼各种能力。戏剧活动的具体工作很复杂,除了编、导、演等工作外,一般还有舞美、剧务和宣传等工作。这些工作既需要各自独立完成,又需要相互配合。因此,戏剧社团的运营必须在相关制度基础上进行合理分工才能进行。对于一个戏剧社团来说,一般由社长负责社团的整体事务,其他工作要根据社团的部门组织构成和分工由各部门及个人负责去做。只有这样,演剧活动才能顺利进行,工作效率才会提高。


踏浪话剧社在《章程》的第二章第四条中规定剧社的组织构成为“社长一名、副社长三名、办公室两名,导演部长、表演部长、宣传部长、剧务部长、创作部长、外联部长各一名。”这种组织结构还是比较合理的,保证了一般戏剧活动中的工作都有具体部门负责。《章程》对各部门的分工和职责也进行了具体规定,而且都比较合理。但《章程》对导演的工作和地位不够重视。现代戏剧活动一般都实行导演制,戏剧活动成败的关键在于导演。导演应该是戏剧社团的核心人物,其重要性有时超过社长。因此,导演的责任和权力都应该在社团章程及相关制度中予以明确规定。踏浪话剧社在《章程》中说导演负责“配合”排练、“引导”演员进入角色不合适。导演不是“配合”,而是全权负责排练。有的导演排戏时采用“引导”的方法,但还有“说戏”、“示范”等其他导演方法。导演可以指导舞美设计,但不能负责“舞台布景、培训演员等活动”。导演的主要工作就是根据剧本进行二度创作。《章程》中规定“社团领导由民主选举产生,候选人主要从每年招干大会上表现突出的大一新生中产生。”这是一种现代社会法制观念的具体体现,有利于保证剧社的现代社团性质。《章程》中规定办公室负责“采集、保存与社团活动相关的文字、图片资料等工作。”也是很难得的。“因为戏剧艺术只存在于演出过程中,具有当下性特点。戏剧的每一次演出都是针对现场不同观众的一次新的创造,与他们进行一次新的交流”[2]。戏剧演出的大部分价值要靠对与演出有关资料的保存和研究来实现。


论校园戏剧社团的建设——以河南师范大学踏浪话剧社为例


(三)克服组织松散缺陷与重视文化积淀。


业余戏剧社团一般都存在着组织松散的缺陷,校园戏剧社团更是如此。因为社员流动性大,校园戏剧社团还存在着缺乏文化积淀等问题。因此,校园戏剧社团建设必须注意克服这方面的缺陷。


校园戏剧社团,特别是高校戏剧社团是以大学生为主体的戏剧爱好者组成的非营利性的业余社团,社团制定的规章制度对社员的约束力基本上是靠社员的自觉遵守。社团无法用职业戏剧社团那种奖罚的办法来约束社员。高校戏剧社团的活动一般是以大一和大二的社员为主力,大三的社员就很少参加社团活动了。即使是剧社的保留剧目,也会因为老演员的离去而影响演出水平。要克服高校戏剧社团组织松散的缺陷,首先要保证社员素质。一般剧社都采取以老带新,不断培养剧社骨干力量的办法来克服这个难题。这样做可以避免社团断层现象的出现。其次要靠集体主义精神。戏剧社团要让所有社员把社团当作自己的“家”,不能参加社团活动也会关心社团的发展。毕业了的社员也会主动寻找机会参加社团活动。再次要靠负责人的组织能力和人格魅力。大型剧目演出或者大规模戏剧活动需要社长和导演具有较强的组织能力和社会活动能力。有组织能力和人格魅力的负责人会用自己的吸引力和凝聚力使社员们团结在一起。只有这样,戏剧社团的演剧水平才会不断提高。


校园戏剧社团人员流动性大,专业水平不高,创作成果保存也较困难,因此很难形成文化积淀。要克服这个缺陷,首先要努力提高演剧水平。校园戏剧社团演剧水平的提高一般靠社员以老带新式的自力更生。一旦社员中出现年级断层,几乎就意味着社团的专业积累要从头开始。因此,校园戏剧社团最好有自己的保留剧目。用保留剧目来保留住社团的艺术创造和社团精神。如果保留剧目是社团原创的剧目,效果会更好。其次,社团所在学校要从专业和资金等方面对社团进行扶持。戏剧社团可以借此请校外职业戏剧家来学校培训,到校外演出,或者出版公演特刊等。这样就可以不断提高专业水平,积累戏剧文化。


踏浪话剧社在《章程》中有社员的招收与退社制度:“凡在河南师范大学学习,承认本社章程,愿意参加本社各项活动的在校大学生均可提出申请,经审查通过领到社员证即可成为本社社员。”但笔者认为,校园戏剧社团可以招收校外社员,还可以采取社员终身制,这样既有利于克服组织松散的缺陷也有利于社团文化积淀。西北政法大学的西法大剧社和南山剧社都是采取这种做法。踏浪话剧社《章程》中还有奖励方法:“由本社提供的荣誉证书及相应的物质奖励。”“可参加年终评优评先,最终结果由理事会民主选举产生,经上级主管部门审核、批准后颁发荣誉证书。”这种做法比较合适。因为一般高校戏剧社团都是由校团委负责管理,社团可以借助学校的力量对社员进行奖罚,有利于克服组织松散的缺陷。


(四)管理好社团经费。


校园戏剧社团活动经费主要来源于社员缴费和学校拨款,还有一部分来自企业资助。经费的筹措虽然重要,但经费的管理更重要。因为与经费有关的问题也是大学生能力及综合素质问题。经费管理好了,不仅有利于戏剧社团的发展和演剧水平的提高,也有利于社团内部团结和社员素质的提高。如果处理不好,不仅会影响社团发展及其具体演出活动,还可能产生内部矛盾和“腐败”。踏浪话剧社在《章程》第九章中对经费筹措和使用问题做了具体规定,“除社费外不再以任何名义收取任何费用。”“实行报销制。”“经费使用情况需定期向社员公示,保证经费使用透明化、合理化。”这些都是很好的经费管理方法,是民主法治观念在公共财产管理问题上的具体体现。经费管理方法不仅体现出社团性质,也体现了社团内部成员之间关系的性质。踏浪话剧社的这种经费管理制度,不仅有利于筹措经费,也有利于经费管理,可以防止因经费问题出现矛盾和“腐败”。


(五)重视戏剧社团风格。


高校戏剧社团的社员普遍具有性格外向、创新能力强和发展全面等特点。这就决定了大部分高校戏剧社团都喜欢选择和创作具有浪漫风格和先锋特征的戏剧演出。但戏剧艺术更需要人文内涵和现实主义深度。真正想在艺术上有所创造的戏剧社团应该以现实主义为基础,把对戏剧的热爱转化为具有独特风格剧目的创造,并逐渐形成自己的社团风格。高校戏剧社团演出的剧目在内容上应该以熟悉的经典名剧及其改编,或者创作与大学生活及现实社会有关的作品为主。在艺术形式上最好先熟悉传统的“锁闭式”结构的戏剧,然后再追求多样化。汉斯·蒂斯·雷曼在《后戏剧剧场》一书中将世界戏剧的整个发展史概括为三个阶段:“第一个阶段是前戏剧剧场时期(包括古希腊戏剧及各民族“原始”的戏剧形式);第二个阶段是戏剧剧场时期(古希腊戏剧剧场之后,尤其是中世纪戏剧之后以剧本为中心的戏剧形式);第三个阶段是后戏剧剧场时期,萌芽于 20 世纪初,在 20 世纪 70 年代后蓬勃发展,直到今天”。[3]汉斯·蒂斯·雷曼认为现在是后戏剧时代。但笔者认为,以契诃夫和斯坦尼斯拉夫斯基为代表的,建立在“人学”基础之上的戏剧应该是校园戏剧的主体。校园戏剧应该在现实主义基础上再追求风格多样化。


每一个历史长,演出次数多的校园戏剧社团都会逐渐形成自己独特的演剧风格。社员们对戏剧艺术的审美取向和对演出剧目的有意选择直接决定了戏剧社团的风格。广西师范大学的望道话剧社在他们演出的《秋声赋》获得第四届中国校园戏剧节优秀剧目奖后,在桂林及周边城市举办“新西南剧展”,逐渐形成了自己的演剧特色。南京大学艺术硕士剧团的《蒋公的面子》已经成为他们常演不衰的保留剧目。西北政法大学南山剧社演出的剧目,如《汉吏张汤》和《马锡五断案》等,内容大多数与法律有关,也逐渐形成了自己的演剧风格。但从踏浪话剧社的演剧历史来看,他们的演剧风格并不明显。踏浪话剧社的演剧活动主要有“踏浪之夜话剧展演晚会”、“校园小剧场大赛”和“踏浪话剧节”等,这些活动中演出的剧目似乎也没有什么选择标准。这说明他们没有明确的演剧风格意识。


二、剧本创作


校园戏剧社团的组织运营是社团建设的重中之重。但组织运营建设的最终目的是为了戏剧社团更好地从事演剧活动。而演剧活动首先要考虑的就是剧本的选择与创作问题。


(一)搬演或改编经典戏剧。


剧本是一种很难创作的文学体裁。因此,就是在有戏剧影视文学专业的高校,戏剧社团也不容易找到适合演出的原创剧本。大部分高校戏剧社团在组建之初,甚至自始至终都以演出经典戏剧为主。如曹禺、老舍和莎士比亚的戏剧就是许多校园戏剧社团演出时首选的剧目。但这些作品中的思想和情感离现实较远,也与大学生隔膜的很,不仅表演起来困难,也难以引起观众的共鸣。他们之所以这样做,一是出于对经典戏剧的热爱,二是因为创作不出好的剧本来。


还有一些校园戏剧社团采取折中的办法,就是改编名剧。把名剧改编成一些幽默、诙谐、搞笑的剧目是校园戏剧中最常见的。这些剧目往往以调侃的语气,娱乐、游戏的精神来影射当今社会现实,表达青年学生的思想感情,容易引起观众的共鸣。但这种改编艺术价值不大。他们把经典作品解构了,但却往往无法创作出新的有价值的内容。真正严肃的改编并不比原创容易。对名剧的改编需要超越名剧原有的时代背景,挖掘名剧的人文内涵,寻找与当代中国对应的时代本质和打动观众的艺术力量。踏浪话剧社演出的剧目中,《雷雨》《茶馆》《潘金莲》《阴道独白》《一个死者对生者的访问》《暗恋桃花源》《恋爱中的犀牛》《倾城之恋》和《称心如意》等都是经典戏剧,但演出时他们都主动或者被迫对这些剧目进行了不同程度的改编。他们演出的《魔方》《圣人孔子》《爱情疯人院》《香水》《爱情公寓》《落水狗》和《阳光总在风雨后》等是介于改编和原创之间的作品,这类作品往往更受大学生观众的欢迎。


(二)原创是永远的追求。


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