期末专项复习：古代诗歌阅读（二）讲义
2022-05-16 16:15阅读：
期末专项复习：古代诗歌阅读（二）讲义
整理：张国庆 2022年5月12日
第一首：《安乐宫》(李贺)
深井桐乌起，尚复牵清水。
未盥邵陵瓜，瓶中弄长翠。
新城安乐宫，宫如凤凰翅。
歌回蜡板鸣，左悺提壶使。
绿繁悲水曲，茱萸别秋子。
注释：
1.安乐宫：宫殿名。建筑在新城的安乐宫殿。安逸快乐的宫殿。
2.桐乌：落在梧桐树的乌鸦。
3.尚复：尚且又。
FONT>牵：牵扯。牵引。
5.盥：浇水洗手，泛指洗。
6.邵陵：晋避司马昭讳，改原吴昭陵郡置，治邵陵(今湖南邵阳)。邵陵瓜：一说东陵瓜。召平，秦东陵侯。秦亡，于长安东城种瓜。长翠，色清也。常青植物。凤凰翅：《乐府解题》云：'邢子才新宫赋曰：拟二仪而构路寝，法三山而起比翼。'所谓鳯凰翅是也。
7.歌回：歌声回响。
8.蜡板：乐器名。用蜡打光的拍板。左悺，汉恒帝时宦官，封上蔡侯。
9.提壶使：使唤来提壶。充卑下差役也。绿蘩，绿蒿。
10.水曲：池水曲折。
11.茱茰：又名“越椒”“艾子”，一种常绿带香的植物，具备杀虫消毒、逐寒祛风的功能。木本茱萸有吴茱萸、山茱萸和食茱萸之分，都是著名的中药。按中国古人的习惯，在九月九日重阳节时爬山登高，臂上佩带插着茱萸的布袋（古时称“茱萸囊”），以示对亲朋好友的怀念。
12.别秋子：秋天来到，茱茰子坠落。
诗歌韵译：
深井边，是谁把桐鸦惊起？
是庄稼汉子在汲水
庄稼汉子呀，你不知道
这里曾庭院深深，井栏铺金
召平东陵种瓜
那是秦亡后，遗侯的孤心
你要知道，这普通的井水
在灌溉你这普通的瓜蔬前
盛在高贵的瓶子里
六宫粉黛的纤手，叫它泛出涟漪
那时候，安乐宫刚刚建起
翘翘的殿角像凤凰展翅
阵阵的击节声从涂蜡的拍板上发出
伴随歌声，终日不歇
觥筹交错，忙坏了提壶的内侍
可如今，水渠边已长满蒿草
茱萸子被秋风吹落，无人收拾
能力提升练习：
1．下列对这首诗的赏析，不正确的一项是（3分）
A．有人汲水，惊起了深井边桐树上乌鸦，动静结合，写出安乐宫如今破败的.景象。
B．运用典故，写安乐宫中的水如今只能在瓶中泛着绿色涟漪，表达昔盛今衰之感。
C．宫殿精美，歌声回响，拍板声悦耳，内侍忙碌，展现了安乐宫昔时的繁华盛况。
D．虽同为怀古作品，但此诗与苏轼《念奴娇·赤壁怀古》所抒发的情感有所不同。
2．诗歌的最后两句有什么妙处？请简要分析。（6分）
参考答案：
1．A“动静结合”不正确，诗中没有写安乐宫的“静”。
2．运用拟人手法，写池水边长满蒿草，茱萸子被秋风吹落。呼应上文，描绘出一幅荒凉衰败的秋景。渲染了悲凉萧瑟的氛围，留给读者以想象的空间。借景抒情，表达了诗人对历史兴亡的感慨。（一点2分，答出三点给满分，意思对即可）
解析：从手法上来看，“悲”“别”运用了拟人的修辞手法，诗句写景，也是借景抒情。
第二首：《秋晚登城北门》（陆游）
幅巾藜杖北城头，卷地西风满眼愁。一点烽传散关信，两行雁带杜陵秋。
山河兴废供搔首，身世安危入倚楼。横槊赋诗非复昔，梦魂犹绕古梁州。
【写作背景】：
长安这个汉唐故都，是华夏强盛的象征，也是西北的政治、军事中心之地。陆游急切地盼望南宋统治者能从金人手里收复长安；他从军南郑，时时遥望长安，寄托其收复故国山河的思想感情。
这首诗写于宋孝宗淳熙四年(1177)九月。诗人当时在四川成都。一天他拄杖登上了城北门楼，远眺晚秋萧条的景象，激起了对关中失地和要塞大散关的怀念。进而抒发了壮志难酬的悲愤和忧国伤时的深情。
【注释】
幅巾：指不著冠，只用一幅丝巾束发。
藜杖：藜茎做成的手杖。
北城头：指成都北门城头。
卷地：形容风势猛烈
散关：指大散关，南宋西北边境上的重要关塞，诗人过去曾在那里驻守过。
杜陵：本指长安，此处借指汴京。
山河，代指国家。
身世：指所处的时代
横槊赋诗：指行军途中，在马上横戈吟诗，语出元振稹《唐故捡校工部员外郎杜君墓系铭并序》“曹氏父子鞍马间为文，往往横槊赋诗。”其后苏拭在《前赤壁赋》中也曾写过“横槊赋诗，固一世之雄也。
梁州：古梁州州治在汉中，南宋西北边境上的重要关塞南郑、大散关皆在此地，诗人过去曾在这里驻守。
【诗歌韵译】：
拄着藜茎做成的手杖，只用一幅丝巾束发，站在成都北门城头。猛烈的西风席卷着大地，满眼尽是萧条凄凉景象，无尽的愁绪袭上心头。
从大散关传来的烽烟预示着边境上发生了紧急情况，南飞的鸿雁带来了沦陷故都的信息。
国家兴废难料，令人搔首不安；时代安危未卜，（自己投闲置散，报国无门），只能倚楼而叹了。
往昔行军途中，在马上横戈吟诗的壮举虽不在再有，但梦里依然萦绕着在古梁州金戈铁马的战斗生活。
【赏析】：
本诗边记事边抒情，层次清楚，感情激愤，爱国热情跃然纸上。此外，如语言的形象，对仗的工整，也是艺术特点之一。
首句“幅巾藜杖北城头”，“幅巾”指不著冠，只用一幅丝巾束发；“藜杖”，藜茎做成的手杖。“北城头”指成都北门城头。这句诗描绘了诗人的装束和出游的地点，反映了他当时闲散的生活，无拘无束和日就衰颓的情况。
“卷地西风满眼愁”是写诗人当时的感受。当诗人登上北城门楼时，首先感到的是卷地的西风。“西风”是秋天的象征，“卷地”形容风势猛烈。时序已近深秋，西风劲吹，百草摧折，寒气袭人，四野呈现出一片肃杀景象。当这种萧条凄凉景象映入诗人眼帘时，愁绪不免袭上心来。“满眼愁”，正是写与外物相接而起的悲愁。但诗人在登楼前内心已自不欢，只有心怀悲愁的人，外界景物才会引起愁绪。所以与其说是“满眼愁”，勿宁说是“满怀愁”。“满眼愁”在这里起承上启下的作用，而“愁”字可以说是诗眼。它既凝聚着诗人当时整个思想感情，全诗又从这里生发开来。这句诗在这里起到了点题的作用。
“一点烽传散关信，两行雁带杜陵秋。”这两句是写对边境情况的忧虑和对关中国土的怀念。
大散关是南宋西北边境上的重要关塞，诗人过去曾在那里驻守过，今天登楼远望从那里传来的烽烟，说明边境上发生紧急情况。作为一个积极主张抗金的诗人，怎能不感到深切的关注和无穷的忧虑呢？这恐伯是诗人所愁之一。
深秋来临，北地天寒，鸿雁南飞，带来了“杜陵秋”的信息。古代有鸿雁传书的典故。陆游身在西南地区的成都，常盼望从北方传来好消息。但这次看到鸿雁传来的却是“杜陵秋”。
杜陵(在今陕西西安市东南)秦置杜县，汉宣帝陵墓在此，故称杜陵。诗中用杜陵借指长安。长安为宋以前多代王朝建都之地。故在这里又暗喻故都汴京。秋，在这里既指季节，也有岁月更替的意思。“杜陵秋”三字，寄寓着诗人对关中失地的关怀，对故都沦陷的怀念之情。远望烽火，仰视雁阵，想到岁月空逝，兴复无期，不觉愁绪万千，涌上心头。
“山河兴废供搔首，身世安危入倚楼。”颈联诗句，抒发了诗人的忧国深情。“山河”在此代表国家，国家可兴亦可废，而谁是兴国的英雄？“身世”指所处的时代。时代可安亦可危，谁又是转危为安、扭转乾坤的豪杰?山河兴废难料，身世安危未卜，瞻望前途，真令人搔首不安，愁肠百结。再看，自己投闲置散，报国无门，只能倚楼而叹了。
“横槊赋诗非复昔，梦魂犹绕古梁州。”尾联既承前意，又总结全诗。“横槊赋诗’意指行军途中，在马上横戈吟诗。“横槊赋诗”，语出元振稹《唐故捡校工部员外郎杜君墓系铭并序》“曹氏父子鞍马间为文，往往横槊赋诗。”其后苏拭在《前赤壁赋》中也曾写过“横槊赋诗，固一世之雄也。““横槊赋诗”在这里借指乾道八年(1172)陆游于南郑任四川宣抚使幕府职时在军中作诗事，他经常怀念的，正是“铁马秋风大散关”的戎马生涯，而现在这些已成往事。“非复昔”三字包含着多少感慨啊！诗人虽然离开南郑已有五年之久，但金戈铁马，魂绕古梁州”，正是报国心志的抒发，诗虽结束，而余韵悠长。
《临江仙》1（苏轼）
夜饮东坡醒复醉2，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声3。
长恨此身非我有，何时忘却营营4？夜阑风静縠纹平5。小舟从此逝，江海寄余生。
注释：
临江仙：唐教坊曲名，后用作词牌名。字数有五十二字、五十四字、五十八字、五十九字、六十字、六十二字六种，平韵格。
东坡：在湖北黄冈县东。苏轼谪贬黄州时，友人马正卿助其垦辟的游息之所，筑雪堂五间。
听江声：苏轼寓居临皋，在湖北黄县南长江边，故能听长江涛声。
营营：周旋、忙碌，内心躁急之状，形容奔走钻营，追逐名利。
夜阑：夜尽。残，尽，晚。司马迁《史记·高祖本纪》有“酒阑”，裴骃集解曰“阑，言希也。谓饮酒者半罢半在，谓之阑。”文选·谢庄《宋孝武宣贵妃诔》有“白露凝兮岁将阑”，李善注曰“阑，犹晚也”。縠纹：比喻水波细纹。縠（hú），绉纱类丝织品。
诗歌韵译：
夜里在东坡饮酒，醉而复醒，醒了又饮。归来时好像已经是夜半三更了。家童鼾声如雷，反复敲门也不应。只好拄杖伫立江边聆听江水奔流的声音。
长恨身在宦途，这身子已不是我自己所有。什么时候才能够忘却追逐功名？夜深风静，水波不兴。真想乘上小船从此消逝，在烟波江湖中了却余生。
创作背景：
公元1080年（宋神宗元丰三年），苏轼因乌台诗案，谪贬黄州（今湖北黄冈），住在城南长江边上的临皋亭。后来，又在不远处开垦了一片荒地，种上庄稼树木，名之曰东坡，自号东坡居士。还在这里筑屋名雪堂。对于经受了一场严重政治迫害的苏轼来说，此时是劫后余生，内心是忿懑而痛苦的。但他没有被痛苦压倒，而是表现出一种超人的旷达，一种不以世事萦怀的恬淡精神。有时布衣芒屩，出入于阡陌之上，有时月夜泛舟，放浪于山水之间，他要从大自然中寻求美的享受，领略人生的哲理。
这首词作于苏轼黄州之贬的第三年，即公元1082年（宋神宗元丰五年）九月。
赏析：
这首词记叙深秋之夜词人在东坡雪堂开怀畅饮，醉后返归临皋的情景。“夜饮东坡醒复醉”一开始就点明了夜饮的地点和醉酒的程度。醉而复醒，醒而复醉，当他回临皋寓所时，自然很晚了。“归来仿佛三更”，“仿佛”二字，传神地画出了词人醉眼朦胧的情态。这开头二句，先一个“醒复醉”，再一个“仿佛”，就把他纵饮的豪兴淋漓尽致地表现出来了。
接着，下面三句，写词人已到寓所、在家门口停留下来的情景：“家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚仗听江声。”人们读到这里，眼前就好像浮现出一位风神萧散的人物形象，一位襟怀旷达、遗世独立的“幽人”。你看，他醉复醒，恣意所适；时间对于他来说，三更、四更，无所不可；深夜归来，敲门不应，坦然处之。总的展示出一种达观的人生态度，一种超旷的精神世界，一种独特的个性和真情。
词的上片还创造了一个极其安恬的静美世界。因为夜阑更深，万籁俱寂，所以伫立门外，能听到门里家童的鼾声；也正因为四周的极其静谧，所以词人在敲门不应的时候，能够悠悠然“倚仗听江声”，以动衬静，以有声衬无声，是常用的诗家手法，从写家童“鼻息如雷”到进而写谛听江声，就把夜之深、夜之静完全衬托出来了，使人有身临其境之感。
清代王夫之《姜斋诗话》说：“情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。”而这首词更做到了情、景、理三者的妙合无垠。上片这段文字，看起来只是记叙词人夜饮归来的情景，没有一句直接抒情，然而，它却使你感到词人在“倚仗听江声”时，心中会有无限感慨。词中抒情主人公风神萧散的形象，还使人感受到有一种超人物外的理趣。这里面有许多没有说出来的话，留给读者去想象，去补充。对于历尽宦海风波、九死一生的苏东坡来说，现在置身于这宁静、旷阔的大自然中，会感到一种精神上的解脱，白天的忧愁和烦恼，人世的得失荣辱，刹那间被一笔勾销，进而想追求一种新的人生。
“倚杖听江声”，这个富有启发性的句子很自然地引出下片的内容。下片一开始，词人便慨然长叹道：“长恨此身非我有，何时忘却营营？”这突兀而起的喟叹，是词人长期孤愤心情的喷发，正反映了他在“听江声”时心境之不平静。妙在这两句直抒胸臆的议论中充满着哲理意味。
“长恨此身非我有”是化用《庄子·知北游》“汝生非汝有也”句。“何时忘却营营”，也是化用《庄子·庚桑楚》“全汝形，抱汝生，无使汝思虑营营”。本是说，一个人的形体精神是天地自然所赋与，此身非人所自有。为人当守本分，保其生机；不要因世事而思虑百端，随其周旋忙碌。苏轼政治上受大挫折，忧惧苦恼，向道家思想寻求超脱之方。这两句颇富哲理的议论，饱含着词人切身的感受，带有深沉的感情，一任情性，发自衷心，因而自有一种感人的力量。以议论为词，化用哲学语言入词，冲破了传统词的清规戒律，扩大了词的表现力。这种语言上的特色正表现出词人的独特个性。正如前人所说。东坡“横放杰出，自是曲子中缚不住者“。
词人静夜沉思，豁然有悟，既然自已无法掌握命运，就当全身远祸。顾盼眼前江上景致，是“夜阑风静縠纹平”，心与景会，神与物游，为如此静谧美好的大自然深深陶醉了。于是，他情不自禁地产生脱离现实社会的浪漫主义的遐想，唱道：“小舟从此逝，江海寄余生”，他要趁此良辰美景，驾一叶扁舟，随波流逝，任意东西，他要将自已的有限融化在无限的大自然之中。
“夜阑风静縠纹平”，表面上看来只是一般写景的句子，其实不是纯粹写景，而是词人主观世界和客观世界相契合的产物。它意蕴丰富，富有启迪、暗示作用，象征着词人追求的宁静安谧的理想境界，接以“小舟”两句，自是顺理成章。苏东坡政治上受到沉重打击之后，思想几度变化，由积极用世转转向消极低沉，又转而追求一种精神自由的、合乎自然的人生理想。在他复杂的人生观中，由于杂有某些老庄思想，因而在痛苦的逆境中形成了旷达不羁的性格。“小舟从此逝，江海寄余生”，写得多么飘逸，又多么富有浪漫情调，这样的诗句，也只有从东坡磊落豁达的襟怀才能流出。
这首词写出了谪居中的苏东坡的真性情，反映了他的独特风格。历史上的成功之作，无不体现作者的鲜明个性，因此，作为文学作品写出真情性是最难能可贵的。元好问评论东坡词说：“唐歌词多宫体，又皆极力为之。自东坡一出，情性之外，不知有文字，真有'一洗万古凡马空’气象”元好问道出了东坡词的总的特点：文如其人，个性鲜明。也是却好指出了这首《临江仙》词的最成功之处。
名家点评：
王文诰《苏诗总案》：壬戌九月，雪堂夜饮，醉归临皋作。
叶梦得《避暑录话》卷二：子瞻在黄州，病赤眼，逾月不出，或疑有他疾，过客遂传以为死矣。有语范景仁于许昌者，景仁绝不置疑，即举袂大恸，召子弟，具金帛，遣人赒其家。子弟徐言：“此传闻未审，当先书以问其安否，得实，吊恤之，未晚。”乃走仆以往，子瞻发书大笑。故后量移汝州谢表，有云：“疾病连年，人皆相传为已死。”未几，复与数客饮江上，夜归，江面际天，风露浩然，有当其意，乃作歌辞，所谓“夜阑风静縠纹平，小舟从此逝，江海寄馀生”者，与客大歌数过而散。翼日喧传：“子瞻夜作此词，挂冠服江边，拏舟长啸去矣。”郡守徐君猷闻之，惊且惧，以为州失罪人，急命驾往谒，则子瞻鼻鼾如雷，犹未兴也。然此语卒传至京师，虽裕陵亦闻而疑之。
第四首：《采桑子·润州多景楼与孙巨源相遇》（苏轼）
多情多感仍多病，多景楼中。樽酒相逢，乐事回头一笑空。
停杯且听琵琶语细，捻轻拢。醉脸春融，斜照江天一抹红。
注释：
多景楼：北固山后峰、下临长江，三面环水，登楼四望，美景尽收眼底，曾被赞为天下江山第一楼。
樽酒：举杯饮酒。“樽”同“尊”。
琵琶语：指歌妓所弹琵琶能传达感情如言语。唐白居易《琵琶行》：“今朝闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。”
细捻轻拢：演奏琵琶指法。捻指揉弦，拢指按弦。语本白居易《琵琶行》。
醉脸春融：酒后醉意，泛上脸面，好像有融融春意。
斜照：将要落山的太阳照着。
诗歌韵译：
本来就多情，多感，多病，偏偏又置身于多景楼中。同在他乡同举杯，故友又重逢。回首当年相知，惺惺相惜成一笑，功业无成转头空。且停杯，侧耳听——琵琶声声诉衷情。细细地捻，轻轻地拢，醉了琵琶女，一脸春融融；更有那一抹斜阳脉脉相辉映，江天一色晚霞红。
创作背景：
熙宁七年（1074）十月，苏轼从杭州通判升任密州知州，一路上，不断与朋友聚会，饮酒赋诗，非常痛快。行到润州（今江苏镇江），与朋友孙洙（字：巨源）相遇，据《东坡词》引《本事集》云，这次他们又约上王存（字：正仲），同登多景楼，座中还有女子胡琴弹曲助酒。孙洙对苏轼说：“残霞晚照，非奇才不尽。”苏轼欣然命笔，做成此词。
赏析：
多景楼在镇江多宝寺中，位于长江边上，撒密安环水，登楼远望，气象万千。由“多“字，出发了东坡”多情多感仍多病“的感叹。多情多感，是诗人的气质，也是多病的缘由。多情多感多病的人恰好在多景楼上，那就更加多情多感了。开篇两句，一连叠用四个“多”字，写出了特定环境中特定人物的心境，产生出很好的艺术效果。这时正是作者因为反对新法、政治上遭到挫折的时刻，这里的“情”、“感”和“病”，都带着政治色彩，深含着作者的身世感慨。
“樽酒相逢”，点明与孙巨源、王正仲等集会于多景楼之事实，语感平实，为的是给下面抒情的“乐事回头一笑空”作一铺垫。“乐事回头一笑空”，与起句“多情多感仍多病”的语意相连，意谓这次多景楼饮酒听歌，诚为“乐事”，可惜不能长久，“一笑”之后，“回头”看时，眼前的“乐事”便会消失，只有“多情”、“多感”、“多病”永远留心头，哀怨尽言外。上片虚与实结合，言事与言情的结合，而以虚为主，以言情为主，既不浮泛，又颇空灵错落有致。上片由情至事，由事归情，借眼前之景，写心中之情，意蕴盎然，如神来之笔。“停杯且听琵琶语”承上启下，认为“乐事回头一笑空”，故不能以认真的态度来对待音乐，所以东坡特地挑选了虚字“且”放于“听”字之前，用以表现他当时不经意的心态。“细捻轻拢”句和上句中的“琵琶语”，都是自白居易《琵琶行》中的诗句化出，赞美女子胡琴弹奏琵琶的技艺。本无心欣赏，然而却被吸引，说明演奏得确实美妙。“捻”，指左手手指按弦柱上左右搓转：“拢”，指左手手指按弦向里推，赞美之情通过“细”和“轻”两字来表达出来，让人不由联想起白居易曾描述过的“大珠小珠落玉盘”的音乐之美。赞罢弹奏者的技艺，顺势描写弹奏者，但苏东坡惜墨如金，不去写其容貌、形体和服饰等，只用“醉脸春融”四字来写其神，丽而不艳，媚中含庄，活脱脱描摹出一个怀抱琵琶的少女两颊泛红，嘴角含笑的动人姿态。
“斜照江天一抹红”，是一句景语，是当时“残霞晚照”的写实，也可借以形容胡琴姑娘之“醉脸”，妙处于难以捉摸，耐人寻味。这句“斜照江天一抹红”，其意同于李商隐《乐游原》的“夕阳无限好，只是近黄昏”，只不过色彩明快，而其意又言外罢了。东坡的这首小令，倏忽来去，只用了只言片语，却达到了曲折含蓄，言尽而意隽的境界之美。
名家点评：
陈洵说：“词笔莫妙于留。盖能留则不尽而有余味，离合顺逆，皆可随意指挥，而深沉浑厚，皆由此得。”（出自：《海绡说词》）
沈祥龙在《论词随笔》中说：“小令须突然而来，悠然而去，数语曲折含蓄，有言外不尽之致。”东坡这阕《采桑子》，虽然不是完美无缺的精品，但却非常符合沈祥龙所总结的对小令的要求，当可为则。
第五首：《润州甘露寺弹筝》（苏轼）
多景楼上弹神曲，欲断哀弦再三促。
江妃出听雾雨愁，白浪翻空动浮玉。
唤取吾家双凤槽，遣作三峡孤猿号。
与君合奏芳春调，啄木飞来霜树杪。
简要赏析：
东坡喜吟诗，词集中颇多歌席酬谢、即事明笔的“急就章”。这些临时随意而发、肆口而成的作品，不容深思，无暇推敲，未必完美，但却更足以显示东坡丰富的生活积累、深厚的文化素养和敏捷的创作才华，别有系人之处。这篇《润州甘露寺弹筝》，正属于此类即兴之作。
据东坡的友人杨绘（元素）记载：宋神宗熙宁七年（1074）仲冬，东坡由杭州通判调知密州，途经润州（今江苏镇江），与孙洙巨源、王存正仲集会于该地风景奇胜的甘露寺多景楼。席间，京师官妓甚多，而一个名叫胡琴的，姿色技艺尤其美好。酒阑，孙巨源请求东坡说：“残霞晚照，非奇词不尽。”东坡于是填了《采桑子》。《润州甘露寺弹筝》一诗，亦为同时所作。
能力提升练习：
14.
下列对这两首诗词的理解和分析，不正确的一项是
A.
《采桑子》开篇从“多景楼”的“多”字获取灵感，连用三个“多”字引出“情”“感”“病”而不赘叙，令人印象深刻。
B.
“空”字写出“一笑”之后，“回头”来眼前的“乐事”便会消失而“空”无所有，只有“多情”“多感”“多病”依然。
C.
《润州甘露寺弹筝》一诗首句写在多景楼上弹奏一首神曲，悲伤的弦音像要断裂一样再三紧促，开篇便奠定了全诗的感情基调。
D.
这两首诗词皆出自苏轼之手，均写多景楼中与友人相聚之事，都借用音乐抒情，但抒发的情感却一喜一忧，迥然不同。
15.
有人评论说苏轼《采桑子》中“斜照江天一抹红”一句与白居易《琵琶行》中“唯见江心秋月白”一句有异曲同工之妙。请试作简要分析。
参考答案：
14. D
15.
这两句都从侧面表现出琵琶声的妙绝入神。写了演奏结束后，演奏者和听众还沉浸在音乐的回味中，此刻出现了刹那的宁静。曲有尽而韵无穷，言有尽而意无穷，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。两句都运用了以景结情、情景交融的手法。“斜照江天一抹红”，只看见夕阳斜照在江面，水天映着残阳的一道红光，流露诗人的落寞的伤感。“唯见江心秋月白”，四周静悄悄的，只看见江心倒映着一轮皎洁的秋月，表达了诗人的内心的凄寂。
【14题详解】
本题属于综合考查题，考查学生对诗句的理解能力，同时考查对诗句内容、技巧以及情感的把握能力，采用了客观选择题的形式。解答此类题目，首先要审题，即明确题干的要求，然后要注意了解诗歌的创作背景，参看注释，逐句翻译诗句，接着把握诗歌的意象，分析诗歌营造了什么样的意境，领悟作者表达了怎么样的思想情感，思考诗歌中运用了哪些表现手法，再对照选项一一确认，得出答案。D项，“一喜一忧”错误，《采桑子·润州多景楼与孙巨源相遇》中作者虽然闻乐欣喜，但是只能欢心一刻，便又陷入“多情多感仍多病”的“忧”中了；《润州甘露寺弹筝》中作者听哀乐引哀情，两首诗均表达了苏轼的“忧”。选项理解不正确。故选D。
【15题详解】
本题考查对诗歌表达技巧的鉴赏分析能力。解答时，要从诗句的结构特色、艺术风格，以及诗词中景与情、事与理的关系等方面综合分析。“斜照江天一抹红”句意为：更有那一抹斜阳脉脉相辉映，江天一色晚霞红。“唯见江心秋月白”句意为：只看见江水中心倒映着一轮白白的秋月。内容上，这两句都写了演奏结束后，众人还沉浸在音乐的回味中，因而出现了刹那的宁静，从侧面表现出乐声的优美，演奏者技艺的高超，曲有尽而韵无穷。手法上，两句都采用情景交融的手法，通过江天一色的晚霞和江心中的秋月，渲染了宁静的氛围，以无声的环境展现听者情感的投入，传达当时诗人或落寞或凄寂的情绪。
