攝影技法與集錦照片
移花接木 賞心悅目
郎靜山口述 廖俊傑筆記 1978/05/07 中央日報
民國初年,外國殖民主義仍在我國殘留未去,上海一些所謂寫實派的外國籍攝影家,就在街頭巷尾搜索攝影題材,因為他們對我國的文化沒有較深刻的瞭解,單憑自己的喜好,拍攝一些他們認為新奇的事務。
如抽鴉片煙、纏小脚等,這些只能反映當時中國社會落後病態的鏡頭,隨著照片流傳到國外,變成了中國的代表,使得外國人既不能認識中國文化,更曲解了中國文化。
「這種事情對我國實在極不公平,身為一個中國攝影家實在有責任出來扭轉這種不正確的看法,於是我決定有計畫的把較深內涵的中國文化,通過攝影的作品介紹到國外。
「但中國文化是多麼的博大精深,風景文物又是多麼豐富,而照相因受機械之限制,既不能同時表現許多不同的內容,對於不甚理想的境界,又無法去蕪存菁,同時,照相的取景鏡頭又極呆板,與人視覺印象大不相同,僅有平視透視,而乏鳥瞰透視之妙,因此寫實派的技法實在無法來表現中國文化,我就尋思一種能彌補寫實派缺點的技法來表達,最後決定採用「集錦照相」。
集錦照相是在一百多年前,由一位名叫瑞連德的瑞典人所創,他在暗房裏把許多張底片用油質渲染法(Bromoil)處理,這種方法是先放大,再加漂白,最後以油墨渲染。然後把這些經過油質渲染法處理過的底片拼成一張,做成功名為「Composite」的作品,這幅作品現存大英博物館,它表現了一個好人走正規的道路,及一個壞人的沒入岐途,十分具有教育意義,是攝影作品第一次同時表現多重的主題。
事實上,集錦照相的技法雖為瑞連德所創,但其表現方式在中國畫理上早即出現。
我國歷來畫家作畫,雖然是畫一地一物的實景,但並不是一成不變的描模,而是取其所好,棄其所惡,並灌注了個人的思想,繪成了理想的境界,而却又不違背大自然的現象,這種畫理與集錦照相的目的是相通的,我因此決定以「集錦照相」的技法,以中國畫理的理念,做為宣傳我國文化的方式,並以瑞連德作品的名稱Composite,為這種集錦技法之名,但在暗房的技術方面,則捨棄瑞連德的方法而另樹一幟。
我在暗房中接合兩景時,用較小光圈,以少許散光曝光使色調渾融,或以網線版、薄紗網置於相紙之上,都可使兩景之接合不落痕跡;在印時,則將
移花接木 賞心悅目
郎靜山口述 廖俊傑筆記 1978/05/07 中央日報
民國初年,外國殖民主義仍在我國殘留未去,上海一些所謂寫實派的外國籍攝影家,就在街頭巷尾搜索攝影題材,因為他們對我國的文化沒有較深刻的瞭解,單憑自己的喜好,拍攝一些他們認為新奇的事務。
如抽鴉片煙、纏小脚等,這些只能反映當時中國社會落後病態的鏡頭,隨著照片流傳到國外,變成了中國的代表,使得外國人既不能認識中國文化,更曲解了中國文化。
「這種事情對我國實在極不公平,身為一個中國攝影家實在有責任出來扭轉這種不正確的看法,於是我決定有計畫的把較深內涵的中國文化,通過攝影的作品介紹到國外。
「但中國文化是多麼的博大精深,風景文物又是多麼豐富,而照相因受機械之限制,既不能同時表現許多不同的內容,對於不甚理想的境界,又無法去蕪存菁,同時,照相的取景鏡頭又極呆板,與人視覺印象大不相同,僅有平視透視,而乏鳥瞰透視之妙,因此寫實派的技法實在無法來表現中國文化,我就尋思一種能彌補寫實派缺點的技法來表達,最後決定採用「集錦照相」。
集錦照相是在一百多年前,由一位名叫瑞連德的瑞典人所創,他在暗房裏把許多張底片用油質渲染法(Bromoil)處理,這種方法是先放大,再加漂白,最後以油墨渲染。然後把這些經過油質渲染法處理過的底片拼成一張,做成功名為「Composite」的作品,這幅作品現存大英博物館,它表現了一個好人走正規的道路,及一個壞人的沒入岐途,十分具有教育意義,是攝影作品第一次同時表現多重的主題。
事實上,集錦照相的技法雖為瑞連德所創,但其表現方式在中國畫理上早即出現。
我國歷來畫家作畫,雖然是畫一地一物的實景,但並不是一成不變的描模,而是取其所好,棄其所惡,並灌注了個人的思想,繪成了理想的境界,而却又不違背大自然的現象,這種畫理與集錦照相的目的是相通的,我因此決定以「集錦照相」的技法,以中國畫理的理念,做為宣傳我國文化的方式,並以瑞連德作品的名稱Composite,為這種集錦技法之名,但在暗房的技術方面,則捨棄瑞連德的方法而另樹一幟。
我在暗房中接合兩景時,用較小光圈,以少許散光曝光使色調渾融,或以網線版、薄紗網置於相紙之上,都可使兩景之接合不落痕跡;在印時,則將